Не умеют анализировать информацию и формулировать аргументы.
Боятся задавать уточняющие вопросы, потому что это считается признаком слабости/тупости.
Не отвечают на вопросы преподавателей, если не уверены, что их ответ ему понравится.
Боятся признать, что изменили позицию по какому-либо вопросу — это приравнивается к поражению.
Не умеют работать с обратной связью от преподавателей: студенты считают, что замечаниям можно не уделять внимание.
Нет ведут заметки во время лекций: речь не о коспектах, а о своих замечаниях, мыслях, идеях.
Боятся устроить дискуссию и включиться в диалог с преподавателем. В итоге: два-три человека активно работают, большая часть аудитории — тухнет.
Не понимают, что такое критическое мышление и как его применять. Критика = непринятие чего-либо целиком во всём его проявлении.
Не умеют работать с текстом итерациями, сразу стремятся написать определённое кол-во знаков начистовую, без доработок.
Все эти проблемы я замечаю в молодых ребятах, которые ищут работу после универа. Да и не только в них. Эти же проблемы живут в большинстве взрослых. Наиболее явно проявляется второй пункт: боязнь задавать вопрос, уточнять, если что-то неясно, сообщать о проблеме.
В своё время, на занятиях по редактуре мне приходилось буквально раскочегаривать людей, чтобы они не боялись вести диалог, высказывать предположения, вести дискуссию. Слова преподавателя в России — некая истина. Если ты с ними несогласен — молчи, если не знаешь, что сказать — молчи, если боишься ошибиться — молчи. В итоге, этот принцип распространяется на остальные сферы жизни. Мы молчим, а потом получаем гору проблем и конфликтов.
Сегодня, когда я ищу людей в студию, я в первую очередь смотрю на то, умеет ли человек общаться, предупреждать о проблемах заранее, задавать вопросы, мыслить критически, а потом уже на его уровень как специалиста. Научить рисовать годный дизайн или писать сильные тексты можно за полгода. А вот научить размышлять, строить коммуникацию, доносить проблемы ртом — почти нереально. Установка «лучше промолчу, чтобы не выглядеть дураком» — засохла где-то на подкорке и её хрен отскребёшь, прям как старую советскую краску.
Писать «привет», а потом ждать ответа — идиотизм. Это неуважение к собеседнику и его времени.
Особенно это глупо выглядит, когда вы пишете по делу. Есть дело — выкладывайте сразу, что к чему. Ни у кого нет времени на «приветы».
В рабочей переписке команды я вообще редко здороваюсь, ибо непонятно зачем. Вежливость? Сомнительный аргумент. Мы все знаем друг друга и знаем, кто за что отвечает. Чем быстрее перейдём к сути, тем быстрее решим задачу.
«Привет» стоит писать только если вы давно не общались с человеком или он вам незнаком. В остальных случаях можно не здороваться.
В интернетах на эту тему есть такая страничка — nohello.com.
Мне долго везло на дизайнеров, и я не понимал, почему в дизайн-коммьюнити так много ненависти друг к другу, зависти и снобизма. А недавно понял.
В одном проекте я работал арт-директором: общался с дизайнерами, организовывал разработку и предлагал решения, которые помогут улучшить финальный результат. На одно из моих предложений выровнять пару блоков по сетке, я получил такой ответ от дизайнера.
Сначала я подумал, что, возможно, не так сформулировал замечание. Но перечитав его несколько раз, убедился, что всё было вежливо, без зауми. Однако дизайнер воспринял мою правку так, будто я посягаю на его работу или ставлю под сомнение его навыки.
Здесь мне хочется обратиться к дизайнерам, разработчикам, редакторам, иллюстраторам — всем, кто работает в проектах — заказчику абсолютно насрать на дизайн, код, текст, картинки. В проекте нет понятий моё и твоё, нет начальников и подчинённых, нет победителей и проигравших.
Не важно, какой цвет у ховера вы поставили, не важно, кто нашёл решение, а кто увидел опечатку.
Важен — результат.
В проектах есть конкретная задача и ограничения. Их устанавливает клиент. Арт-директор и менеджер помогают в эти ограничения вписаться и максимально эффективно и точно решить задачу. Если я в проекте — арт-директор, то всегда подхожу к дизайнеру не с позиции, «ты сделал говно, переделай», а предлагаю решение и спрашиваю, что думает дизайнер. То есть приглашаю к обсуждению и даю право на аргументированное «нет».
Ответы вроде того, что привёл выше, нельзя принимать за мнение. Видно, что у человека нет аргументов, кроме как «я — художник, я так вижу». Это не аргумент, это — эгоизм. Поэтому если вы заходите в какой-то проект, оставьте своё эго за дверью. В проекте оно будет всем только мешать и тормозить работу.
Что делать, если вы видите плохое решение
В любом проекте есть общая цель — сделать хорошо и полезно для заказчика и пользователя. Когда у кого-то эго лезет вперёд, нужно напомнить ему об общей цели. Если это не помогло, надо действовать решительно, но вежливо. Иначе получите на выходе среднячок или ещё один никому не нужный сайт, логотип, текст.
Если решение мешает пользователю достичь желаемого, раздражает или отвлекает — это плохое решение и его нужно заменить. Изложите аргументы письменно и покажите их тому, кто с вами не согласен, пригласите его к дискуссии. Если разговор получается — хорошо, скорее всего вы найдёте решение, которое все устроит. Если нет — идите к заказчику.
Объясните ситуацию закачизку, представьте решения и их последствия. В конце-концов именно заказчик платит вам за конечный результат — из всех участников проекта, только у него есть право заказывать музыку. Возможно, заказчик увидит в вашем решении скрытые сложности для его бизнеса, а может — предложит альтернативное решение.
В общем, если видите проблему — говорите о ней. Молчанием вы лишь соглашаетесь с тем, чтобы в мире появилась ещё одна одна посредственная работа.
Иногда задаёшь вопрос или пишешь просьбу, а тебе присылают в ответ что-то не в тему. С такими отписками есть несколько проблем.
Во-первых, это откровенное хамство и жутко бесит. Когда мне так отвечают, я читаю это так: «Что ты тут мне умные вопросы всякие пишешь, я же не тупой/тупая. Вот, смотри, у меня уже есть решение вообще-то!» Создаётся впечатление, что человек по ту сторону экрана считает себя умнее меня. Это неприятно.
Во-вторых, ответ мимо ставит вашего собеседника в идиотское положение. Непонятно, что делать дальше: задавать вопрос снова и снова, как дятел? Как-то глупо. Сорваться и «наорать» капсом в чатике? Это тоже вряд ли приблизит вас к решению задачи.
Здесь есть два решения: переформулировать вопрос или позвонить. Я выбираю второе. Потому что дальнейшая переписка вызовет ещё большее раздражение и закончится всеобщим психозом. А в телефонном разговоре люди всё же стараются подбирать интонацию и быть вежливыми. Не знаю, почему так, но это работает.
И, конечно, не нужно отвечать мимо, если вам задают вопрос. Вопрос означает, что собеседник чего-то не понимает или опасается. Если у вас есть решение, сначала ответьте на вопрос, а потом покажите решение. Не надо умничать.
Книга Джона Хегарти, одного из культовых британских пиарщиков и рекламщиков. В оригинале в книге всего 125 страниц, но это одно из самых увлекательных и затягивающих трактатов о креативном мышлении.
Хегарти ломает все привычные шаблоны, которые засели в голове и напоминает банальные, но прописные истины, которые мы все в глубине души знаем, но почему-то боимся им следовать. Так вот Хегарти говорит: screw the rules, go hard.
Конспектировать книгу нет смысла, она и так очень короткая. Я выписал фразы, которые мне больше всего понравились. Некоторые из них можно набрать красивым шрифтом, распечатать и повесить над рабочим местом.
И да, книга охуенно свёрстана. Даже если вы плохо знаете английский, советую читать в оригинале. Боюсь, что в переводе вёрстку не сохранили.
Цитаты из книги
Самая эффективная стратегия — это правда. Это ещё и удобно, потому что вы всегда можете вспомнить, что вы сказали.
Когда меня спрашивают, когда вы думаете лучше всего? Мой ответ: всегда, когда я не думаю.
Когда вы намереваетесь исправить большую ошибку, креативность часто превосходит все ожидания. Идея зарождается в конфликте.
Создавайте идеи на контрасте и сопоставлении.
Глядя в противоположном направлении, вы можете легко найти что-то новое.
Мы всегда должны помнить, что технология — это не идея. Это средство выражения идеи. Поэтому вы не должны бояться его ни при каких обстоятельствах.
Не бойтесь технологий.
Будьте осторожны. Не окружайте себя людьми, которые хотят похоронить ваши идеи.
Величайшие творческие люди велики именно потому, что они не стыдятся детской простоты и всё подвергают сомнению.
Спросите себя, что меня возбуждает, что мной движет?
Сними наушники и впусти в себя весь мир.
Читай дерьмо, думай дерьмо и создашь дерьмо. Вы несомненно становитесь лучше, когда окружаете себя великими вещами и великими людьми.
Уважайте то, что было до вас. Но почитать это? Никогда.
Постоянно смена специализации и извечный поиск себя мешает вашему успеху. Сфокусируйтесь на чём-то одном!
Результат совершенен только в том случае, если вы добились прогресса.
Сотрудничество отлично подходит для секса, но не для творчества.
Наш мозг всё ещё работает в аналоговом мире.
Найти правильную идею так же важно, как и иметь её.
Генри Форд сказал: «Если бы я спросил людей, чего они хотят, они бы сказали, что им нужны более быстрые лошади».
Вы сами можете управлять своим временем.
Планируйте ваши действия на случай провала. Но когда никогда не зацикливайтесь на этом.
У денег нет души. Это инструмент, а не философия.
Не читайте ничего о себе или своей работе в прессе.
Делать что-то быстро — это не то же самое, что и делать что-то хорошо.
Каждому Маккартни нужен Леннон.
Ваш успех отдалит вас от того самого мира, который подарил вам идеи, сделавшие вас успешным. Успех изолирует.
Я заметил, что ни одна успешная дизайн-студия не продвигает свои услуги в соцсетях или контекстной рекламе. Понятно, почему: дизайн это не помидоры, он никому здесь и сейчас не нужен. Поэтому какой смысл его предлагать потенциальным клиентам, ведь вероятность, что они купят будет бесконечно стремится к нулю.
Тем не менее, эти же студии продвигают себя. Вместо рекламы они постоянно что-то делают. Нет заказов? Так, в России у городов нет нормальных логотипов, и почтовые ящики в стране уебанские, подумал Артемий Лебедев. А назавтра сделал логотип Перми и задизайнил почтовые ящики — об этом он рассказал в недавнем интервью Ирине Шихман. В итоге, все обсуждают новый логотип Перми, а через какое-то время к Лебедеву обратилась «Почта России» и купила ящики. Просто потому, что не нашла других.
То есть, для дизайнера самый эффективный способ рассказать о себе — находить ниши и заполнять их. К счастью, в России таких ниш — больших, средних и маленьких — очень много. Возьмите любую сферу и вы увидите: конкуренция практически на нуле. Это одновременно причина того, что у нас всё довольно медленно развивается. Но для дизайнера — это возможность проявить себя.
В дополнение к моим мыслям, вот вам отрывок из очень честного интервью с шрифтовым дизайнером и арт-директором Димой Барбанелем.
— А как добиться такой свободы? Ведь чаще приходится иметь дело с уже готовым брифом?
— Бриф — это вообще ничто. Ты делаешь не по брифу, ты делаешь то, что работает, то, что отвечает реальным потребностям и чаяниям клиента. Тебе нужно прорваться сквозь всю идиотскую писанину и добраться до того, что на самом деле клиенту нужно. И переписать этот бриф полностью для внутреннего использования.
— Но вы известный дизайнер, можете себе позволить выбирать заказы. А как быть молодым, у которых нет особого пространства для маневров?
— Я никогда не работал с тем, кто мне не нравился. Поэтому я ни одной рекламы в жизни не сделал. Я когда-то решил, что я это ненавижу. Понятное дело, у меня семья, дети, обязательства. Но я лучше пойду заниматься чем-то другим и не буду делать рекламу.
Четыре года назад я не предполагал, что буду редактором и тем более, что это будет кормить меня и мою семью. Взрослая жизнь наступила внезапно, и вместе с ней пришло понимание: нельзя ничего выбрать заранее, нельзя в 18 лет знать, кем ты станешь. Узнать это можно лишь в процессе, занимаясь чем-то.
Июль, 2015 год. Я только получил диплом «Бакалавра международных отношений» и активно искал работу. Нужны были деньги, чтобы платить за квартиру и кормить себя.
После нескольких мудацких собеседований, я почти отчаялся найти что-то стоящее. Предлагали в основном быть менеджером продаж или хостесом в отеле — ни в том, ни в другом я себя не видел. Мой диплом и знание двух языков никого не интересовали. Все искали исполнителя, а не мыслящего человека. Это угнетало.
Вдруг раздался спасительный звонок от Иры Груздовой, тоже выпускницы МО(прим. автора. — международных отношений), но на два года раньше. Ира тогда работала в одной туристической компании, но не совсем обычной. Помимо бронирования билетов и сбора документов для виз, в компании был отдел сопровождения проектов — MICE — в расшифровке с английского это означает Meetings, Incentives, Conferences, Events. А ещё это «мыши» во множественном числе.
Так вот в этот отдел искали человека со знанием английского, умеющего писать и переводить. А ещё я должен был сопровождать всякие проекты с иностранцами. Короче, услышав слова «английский, иностранцы, перевод», я рванул туда. И меня взяли.
Стартанул я с зарплатой 18 тысяч и полным непониманием, как работать. Но глаза горели.
Через полгода работы в компании запустился перспективный проект gototyumen. com. Мне поручили собирать контент для будущего сайта, писать тексты и переводить их на английский. Но поскольку мне всё интересно, постепенно я начал отвечать не только за тексты, но за взаимодействие с разработчиками. И это было гораздо круче, чем просто переводить надписи на кнопках.
Тогда я впервые занимался дизайном, искал решения для интерфейсных текстов, вникал в то, как работают сайты. Только я и понятия не имел, что это так называется. Я просто старался хорошо делать свою работу. А как это называется, не имело значения.
Через полгода мы начали продвигать Gototyumen в соцсетях, и я пошёл учиться в Первую школу СММ к Диме Петрулёву. Копирайтинг, таргетинг, реклама и дизайн увлекали: я с жадностью впитывал знания. После полутора лет в компании, где каждое решение приходилось отстаивать с боем, я увидел шанс сменить профессию и в принципе отказаться от концепции «работа = офис».
В ноябре 2016 я уволился и начал работать эсэмэмщиком на фрилансе.
Не паникуй и не падай духом, когда ситуация кажется безнадёжной. По крайней мере это не повод устраиваться на работу в бесперспективную компанию. Жди своего звонка.
Пока ты молод, работай безустанно и честно. По-моему это единственный способ стать крутым в чём-то и заслужить уважение.
Будь открыт миру. Чаще говори «да». Бери любые задачи: созванивайся по работе в полночь, обсуждай правки с программистами, помогай коллегам. Так быстрее поймёшь, что твоё, а что нет.
Получи опыт, потом создавай своё. Стать фрилансером сразу не получится. За спиной должны быть определённые навыки. И, как ни странно, именно работа в офисе открыла мне путь к следующему этапу — работе на себя.
Образование, диплом и его цвет не значат ничего. Единственное, что важно — знания, полученные опытным путём. Повторяющийся опыт превращается в навыки, а навыки — в рабочие инструменты. Образование — нахуй. Получайте знания и новый опыт.
Год на фрилансе: становление редактора
Январь 2017 года. Я осваиваю профессию эсэмэмщика: оформляю сообщества, настраиваю таргетированную рекламу, составляю контент-планы, придумываю стратегии продвижения. Внезапно в марте и апреле случились два события, которые и привели меня в тексты.
В марте меня позвали на форум «Ямал Медиа». Там нужен был кто-то, кто может рассказать про СММ, тексты и соцсети. В то время моя жена жила в Ноябрьске, и, конечно, я поехал.
А потом, Маша Наумова, экс-главред «Нефти», предложила мне заменить её на курсе по текстам в Первой школе СММ. Но так как она переезжала в Москву, ей нужна была замена. Она рассказала мне про курс, дала вводные, показала презентацию, а дальше, как в тумане. Без шуток.
Я не помню, о чём рассказывал на первых двух потоках. Кажется, я просто повторял чужие мысли и учился вместе со студентами.
Вместе с ними я читал «Пиши, сокращай», открывал для себя советы бюро Горбунова, блоги Ильяхова, Люды Сарычевой, Вани Сурвилло и других редакторов. Это был новый мир. К тому моменту я уже перепробовал всё, что есть в эсэмэм. Тексты торкали сильнее всего.
К тому же это так неочевидно: мол, что сложного написать текст. А на деле у людей переворачивались мозги, когда я рассказывал им про стоп-слова и правильные кавычки. Это доставляло невероятный кайф. Одновременно я офигевал, как мало мы знаем о русском языке и как плохо мы им владеем.
Так появилась мотивация прокачивать свои способности: я завёл телеграм-канал и блог, а ещё чуть позже запустил рассылку, вдохновившись письмами Сергея Капличного и Вани Сурвилло.
Начались попытки зарабатывать текстами. Получилось не с первого и даже не со второго раза. Тексты получались слабые и почти не приносили денег. Это были каракули, за которые я просил 500−900 рублей. Больше брать не решался, да и не знал, чем мотивировать свою цену.
Параллельно я продолжал вести группы в соцсетях — это был мой хлеб, и я не мог вдруг отказаться от этой работы. К тому же она помогала прокачаться в жанре новостей и образовательных постов. Тем не менее, я понимал, что соцсети не помогут мне развиться, как редактору. Весь июнь 2017 года я отвечал на вакансии и пытался попасть в какое-нибудь издание. Хотя бы внештатно. И мне снова повезло.
После отпуска я был на нуле. Заказов нет, из редакций одни отказы. Мне попалась вакансия внештатного автора в «Эвоторе». Я откликнулся, уже без надежды получить ответ. Но Саша Волкова — тогда она была главредом «Жизы» — ответила и дала мне шанс. Будь я тогда на месте Саши, я сам бы себе шанс не дал.
В какой-то момент мне казалось, что я никогда не закончу эту чёртову статью, а если и закончу, то всё равно со мной ни одна редакция работать не будет.
Не знаю, почему меня тогда не выгнали. Позже появился Саша Левашов и помог мне закончить эту статью. И наконец-то, спустя год, она вышла в блоге «Эвотора». Именно работа в «Эвоторе» научила меня, что вообще такое быть редактором: общаться с коллегами, слушать шеф-редактора, принимать правки, мыслить в мире читателя и находить решения.
Параллельно я брался за мелкие заказы и вёл курс по текстам в Первой школе СММ. Заказов становилось всё больше, но за них по-прежнему мало платили. Вдобавок, часто попадались клиенты, которым нужен был не просто текст, а, например, лендинг. Делать их я не умел. Это подтолкнуло прокачивать типографику, вёрстку, учить ХТМЛ и ЦСС.
Сначала будет больно и обидно. Ничего не будет получаться: тексты будут корявыми и сухими, а правки — вызывать неприятное жжение в груди. Успех и признание приходят не сразу. Их нужно добиваться. Каждый день по кирпичику строить свой каменный дом, даже если все вокруг лепят особняки из газоблоков. Каменный особняк в итоге простоит дольше.
Первые статьи не будут кормить, а окружающие будут обесценивать твой труд. В один момент начнёт казаться, что ты умрёшь в нищете и безызвестности. Вероятно, ты даже подумаешь, что зря уволился из компании. Но всё, что остаётся — писать каждый день. Когда твоё мастерство окрепнет, ты почувствуешь уверенность и сможешь устанавливать за свой труд ту цену, какую пожелаешь.
Чтобы стать крутым, научись слушать других. Без этого ничего не получится. Успех редактора по большей степени зависит от того, насколько хорошо он умеет наблюдать за поведением людей, замечать их проблемы и находить решения. Поэтому заткнись и слушай.
Читай. Много читай. Но не всё подряд. Лучше всего читать блоги других редакторов, медиаменеджеров, дизайнеров, типографов, арт-директоров. Помни, что редактор — это человек, который может всё и умеет разрулить всё. Расти плечо, потому что наборщик текстов никому не нужен.
Работа на себя: ИП и бюро
В январе 2018 я зарегистрировался как ИП. Статус предпринимателя добавляет +100 к карме фрилансера, упрощает взаимоотношения с заказчиками, внушает доверие и вообще вас сразу все любят. Об этом хорошо написал Сергей Король.
Я хотел сделать бюро текстов, набрать команду авторов и фигачить статьи для бизнеса. Про сайты речи не шло. Но уже в марте всё изменилось, и мы запустили сайт для сервиса временного хранения «Хоумбокс». Это было очередное везение.
Один знакомый почему-то решил, что я делаю сайты. Он позвонил мне и сказал: «Есть женщина, ей нужен лендинг. Ты же умеешь их делать?» Я умел, но на Бутстрапе, и не очень хорошо. Но сказал, что, конечно, умею. Интуиция подсказывала, что всё получится.
Я позвонил двум друзьям из агентства, где когда-то работал эсэмэмщиком, и предложил сделать проект вместе. Так бюро текстов превратилось в дизайн-студию, спустя полтора года у нас пять сайтов, несколько логотипов и даже два кейса по неймингу.
Несмотря на то, что у меня появилось ИП, я понимал: заказы сами себя не найдут. Чтобы не сидеть без работы, я подписался на все возможные телеграм-каналы с вакансиями для редакторов, мониторил их каждый день и откликался на всё, что вызывало интерес.
Постепенно я повышал расценки. В начале 2018 года текст о компании у меня стоил 3000 рублей, а статья — 5000 рублей. К концу года цены выросли в два раза. Сначала было страшно, что у меня не будет клиентов, но их почему-то, наоборот, становилось всё больше. К осени сложилась ситуация, что я выбирал клиентов, а не они меня.
Это случилось по нескольким причинам:
Я написал во всех соцсетях, что теперь я редактор и пишу тексты. Друзья и знакомые стали время от времени подкидывать работу. Иногда попадались заказы от тюменских компаний, но мой ценник уже тогда был для них высоковат.
Я ориентировался на уровень и качество московских редакторов, изучал стандарты Школы редакторов. Равняться на местный рынок — значит ограничить себя и обречь на «80 копеек за знак».
Телеграм-канал и рассылка тоже давали результат: мои посты цитировали, репостили, всё больше людей узнавало обо мне. Клиенты шли по рекомендациям к редактору, а не к копирайтеру с биржи.
К середине года я писал для дизайн-студии «АИС», брал интервью по заказу различных креативных агентств, в конце лета начал писать для «Скиллбокса», а осенью — для «ПИК Медиа».
Я научился работать: более менее соблюдать сроки, вести переговоры, получать и ставить задачи. Чтобы самостоятельно дорасти от жалкого беспомощного копирайтера до уверенного автора и редактора мне понадобилось два года. В школе редакторов людей готовят за девять месяцев, но я почему-то чувствовал, что мне туда не надо. Хорошо это или плохо, покажет только время.
Редактор — это не только про тексты. Редактор — про всё. Но в первую очередь — про смыслы, решение проблемы, понимание паттернов человеческого мышления и поведения. Редактор — это про умение найти лучшее там, где оно неочевидно, и превратить минус в плюс.
Объединяйся или умри. Быть универсальным редактором — круто, но если собрать команду из людей, которые сильнее тебя в дизайне и вёрстке, ты и сам станешь сильнее. Вдобавок, командная работа позволяет повысить ценник и зарабатывать больше. Например, цена на лендинг в бюро за год выросла в два раза: с 40 до 80 000 рублей.
У работы «в чёрную» есть потолок. Как правило, это около 50 000 в месяц. Рано или поздно придётся легализоваться: это повышает доверие заказчиков, они охотнее отправляют предоплату, а вам не нужно морочиться с договорами и актами — часто можно работать по оферте.
У фриланса тоже есть потолок. К концу года я застрял в однотипных задачах: написать статью, текст о компании, текст для лендинга. И мне захотелось в продукт. Конечно, есть редакторы, которым на фрилансе ОК и спустя три года. Но я хотел развиваться дальше.
Чаще слушать себя и свой внутренний голос — интуицию. Логика вообще слабо дружит с законами, по которым живёт мир.
Анима: работа в продукте
Думать о работе в продукте я начал в сентября 2018-го. Всё решил случай.
В ноябре мне написал Артём Скворцов, бывший арт-директор «Додопиццы» и руководитель отдела разработки в «Институте развития региона». Оказалось, что он давно читал мою рассылку, ему нравился стиль, в котором я пишу.
Артём предложил мне стать редактором нового продукта в «ИРР». Тогда у продукта даже не было названия. Просто СRM-система для застройщиков и агентств недвижимости. Уже позднее мы провели брендинг и она превратилась в Аниму.
Я почти ничего не знал о CRM-системах, но разбирался в текстах. А это основа любого современного диджитал-продукта. От того, какие ценности и смыслы вы закладываете в ваше творение, зависит его будущее. Поэтому я решил попробовать. В феврале 2020 будет год, как я работаю в Аниме.
Делать выводы пока рано, мы пока работае над запуском бета-версии. Но я могу поделиться своими внутренними ощущениями от работы редактором на удалёнке.
Выбирать продукт и команду нужно, опираясь на свои интересы, вкусы, взгляды и ощущения. Это как подобрать экипаж корабля, с которым отправишься в кругосветку. Там должны быть люди, которым ты в случае опасности готов доверить свою жизнь. Мне повезло: в Аниме охуенная команда.
В продукте нет ничего, кроме задач. Их нужно решать. Они важнее команды и твоего эго. Не важно, кто придумал классную идею или название для продукта. Важен общий результат, а не твоё эго.
Многие из этих задач абстрактны, что делает их сложными и увлекательными одновременно. От некоторых закипает мозг, приходится звать коллег на помощь. Но тебя никогда не оставят с проблемой один на один. Всегда помогут и что-то посоветуют.
Тем не менее, в продукте от тебя ждут решений, а не вопросов в стиле «как я должен решить эту задачу» или «как правильно»? Нет правильных решений. В продукте можно и нужно ошибаться. Всё, что мы делаем в жизни — ошибки. Но чем больше мы их делаем, тем быстрее находим лучшие решения.
В продукте не получиться сконцентрироваться на чём-то одном. Хотя в «Аниме» я отвечаю за редакторские процессы, рассылку продукта, интерфейсные тексты, я также участвую во всех брейнстормах.
Продукт не только в тексте, дизайне или бэкенде. Продукт везде. Чтобы продукт получится, всё должно быть хорошо.
Вместо вывода
У каждого свой путь к самому себе. Но единственный принцип, который поможет в этом: слушать себя. Получается — делаю. Не получается — нахуй. Ну, и делать что-то надо, конечно, а не ныть.
Вижу в ленте, как школьники расстраиваются из-за того, что не сдали ЕГЭ на «пять» или им не хватило скольких-то баллов до нужной оценки.
Уверен, через год они вообще не вспомнят, зачем учились в школе, а через пять лет забудут 90% того, что им там рассказывали. Пора признать, что ЕГЭ — абсолютная мерзость, которая существует только для того, чтобы подогнать оценку знаний под логику, сломанную об колено.
Хотите соответствовать этой логике — парьтесь. Но лучше подумайте, в чём хотите быть крутыми. Чтобы стать охуенным дизайнером, инженером, художником, сварщиком, учителем или врачом, ЕГЭ не нужен. Вообще, как только кто-то пытается подгнать вас и ваши навыки под стандарты, придуманные какими-то людьми из душных кабинетов, шлите их нахуй.
Оценки, баллы и прочая хурма в жизни не работают. Тут другая система измерений: охуенно и говно. А всё остальное — посередине.
Дизайнеры-новички очень любят кичиться тем, что вот вокруг все делают говно, а уж я-то знаю, как надо. И забавно, но именно такие дизайнеры потом и создают это самое говно в своих работах. Чтобы не бояться провинциального и вырвиглазного дизайна, а, главное, случайно не допускать его в своих работах, его следует любить и внимательно изучать.
Вот, например, прекрасный образец веб-дизайна начала нашего столетия — сайт авикомпании «Сила Авиа». Кажется, что ту плохо всё: глазам больно, странно, будто попал в прошлое. Но давайте заглянем на новый сайт перевозчика. Дилетант скажет, что стало лучше, но по факту, не лучше, а привычнее. На деле же перед нами скучнейший пример говносайта на Вордпрессе с кондовой трёхколончной вёрсткой.
Вернёмся на старый сайт, зайдём в раздел «Расписание» и нажмём кнопку «плей» на встроенном плеере — заиграет гимн компании. С этой музыкой всё складывается: пропеллеры крутятся, каждый рейс горит своим светом, все важные штуки выделены красным и восклицательными знаками. Всё логично, а главное душевно, да и вёрстка не такая скучная, как на новом сайте.
Когда вы встречаете старый дизайн, не спешите смешивать его с говном. Изучите его, разберите на винтики, а потом уже выносите вердикт. Старое не значит плохое, а новое — не всегда лучше старого.
Как-то я написал: «Жить в страхе совершить ошибку — самое печальное, что вообще может быть. Я каждый день вижу людей, которые боятся изменить свою жизнь из-за страха что-то потерять. Но нам вообще нечего терять в этой жизни, кроме самой жизни».
Многие тогда подумали, что я такой просвещённый гуру, который никогда ничего не боится. Поверьте, я боюсь ровно столько же, сколько и все остальные. Разница лишь в том, что я научился эти страхи преодолевать, а кто-то ещё нет. Но прежде чем преодолеть, я много сомневался.
Иногда мне страшно позвонить маме и поговорить с ней, потому что я боюсь, что она меня осудит или не поймёт. Иногда мне страшно сказать правду, потому что я могу обидеть человека, иногда мне страшно, что у меня не получится. Некоторые страхи я до сих пор не преодолел: боязнь высоты, например. Но настанет день, я справлюсь и с этим.
Всё можно преодолеть. Об этом говорит и известный дизайнер Иван Богданов в своём выступлении на «Дизайн Просмотре».
Рецепт успеха прост — не парьтесь. Занимайтесь спортом, отдыхайте, высыпайтесь, ешьте больше растительной пищи. На деле, все зажимы у нас в сознании. И всегда есть выбор. Можно запаниковать и сдаться, а можно собраться и попробовать найти решение. И вы его обязательно найдёте, потому что находили и прежде. Почему вдруг именно в этот раз у вас не получится?