Тег «развитие»

Не думай о деньгах 

В 2015 году, когда я пришел на свою первую работу в турфирму, я был очень амбициозным молодым парнем: думал, что мне должны платить просто, потому что пришёл на работу, и, конечно же, хотел много денег.

Но знания из универа никак не помогали в работе, и я понял, что ещё ни хрена не стою. Таких как я — вчерашних студентов — тысячи, и все они хотят денег просто так. Но никто просто так им платить не будет.

Здесь случается перелом: одни обижаются на несправедливость мира и превращаются в озлобленных нытиков, которые в своей низкой зарплате винят на начальника-мудака, а другие засовывают свою гордость в задницу, закатывают рукава и начинают ебашить как не в себя.

В итоге, первые остаются в жопе, а те, кто берёт ответственность за свою жизнь на себя, растут в крутых специалистов и руководителей. И с деньгами у них всё в порядке, потому что как только они остаются без работы, их тут же приглашают в пять других мест.

Главное чему меня научило моё первое место работы: в начале пути нужно думать не о деньгах, а о том, чем ты можешь быть полезен компании, которая тебя наняла, и куда хочешь прийти через пять-десять лет. Зато, когда придут деньги, ты точно будешь знать, что заслужил их.

А внезапные большие деньги ещё никого не сделали счастливыми. Я не знаю, ни одной истории, когда на бедняка свалилась куча денег и он бы ими грамотно распорядился. Деньги нужно выстрадать.

Как развивать насмотренность 

Когда я приезжаю в новый город или страну, у меня включается режим повышенной внимательности к деталям.

Я обращаю внимание на всё, что попадается на глаза: вывески, наружную рекламу, одежду людей, их обувь, шрифты, урны, остановки, автобусы — и отмечаю детали, цвета, сходства и различия, необычные решения, ищу закономерности.

В первых поездках я делал это насильно, заставлял себя смотреть, учился вычленять детали. Со временем это приём превратился в навык, который постоянно в режиме сна, но в нужный момент включается сам.

Благодаря этому навыку, я регулярно нахожу новые детали, которые меня удивляют. Даже если иду по той же улице, что и вчера.

Копируй других, подражай, повторяй 

Хороший плотник знает, когда нужно махнуть топором, а когда деликатно поработать напильником. Дизайнер и редактор такие же ремесленники. Чтобы сделать свою работу хорошо, они тоже должны уверенно владеть различными инструментами, приёмами и техниками, и применять их там, где они по-настоящему уместны.

Любое ремесло: дизайн, редактура, фотография, иллюстрация — это про умение говорить на разных языках. Но даже этого мало: важно ещё ориентироваться в наречиях, диалектах, жаргоне и сленге, и знать, когда будет уместно сказать «кринж», а когда «треш», когда использовать гротеск, а когда акцидентный шрифт.

Чтобы знать, когда уместно использовать отдельное слово или визуальный приём, важно тренировать насмотренность. Но нет никакого смысла смотреть на чужую работу просто так. Нужно разбираться, почему люди пишут и рисуют именно так, а не иначе.

Почему здесь запятая, а там тире? Почему у одного автора лёгкий и понятный слог, что даже лонгриды на 20 минут читать одно удовольствие, а у другого даже короткий пост на 200 слов вызывает головную боль и тошноту?

Почему здесь вот такой отступ, а тут меньше? Почему здесь пятипиксельная сетка, а в другом проекте — четырёхпиксельная? Почему здесь римская антиква, а там — гуманистический гротеск? Почему одна афиша нравится, а другая раздражает? Что не так с композицией на этом слайде?

Может показаться, что это и есть секрет успешности молодых дизайнеров. Но задавать вопрос «почему» — лишь первая часть обучения начинающего дизайнера или редактора. Второй шаг — повторять чужие работы: перерисовывать сайты, логотипы, подражать другим авторам, использовать их стилистические и синтаксические приёмы, обороты.

Копируй других, подражай, повторяй — это единственный способ научиться говорить с людьми на понятном для них языке. Кайф в том, что учиться этому можно всю жизнь.

А если кажется, что есть какой-то другой путь, то почитайте биографию Да Винчи: свой путь он начинал как подмастерье у скульптора Андреа Верроккьо.

Незнание — это заебись ★ 

Самая крутая вещь, которая двигает проекты, людей и прогресс в целом — это незнание. Оно даёт несколько преимуществ.

Когда чего-то не знаешь, то у тебя нет тормозов. Иногда это приводит к ошибкам, и ты учишься чему-то новому. Иногда на это позволяет делать сумасшедшие и невозможные вещи, о которых потом говорят: «А чё так можно было?»

Незнание сложностей, барьеров и препятствий на пути к цели, делает сам путь интересным и насыщенным. Эмоции у человека, который впервые открывает своё дело, гораздо острее, чем у того, кто запустил пять стартапов. Вдобавок, проекты, в которых я ничего не понимаю, в которых нужно разбираться, развивают гораздо сильнее, чем те, чью специфику я знаю.

Без знания некоторых вещей и нюансов, гораздо легче решиться на первый шаг и запустить проект. Это как прыжок с парашютом. Страшна неизвестность, а потом уже летишь и думаешь лишь о том, как бы правильно приземлиться и не переломать ноги. О прыжке уже не вспоминаешь. Это мне жена рассказывала: мой первый прыжок с парашютом ещё впереди.

Не знать что-то — это заебись. А вот считать, что знаешь всё — так себе.

Пробовать разное — не стрёмно 

В интервью Никите Ларионову я рассказывал о том, как пробовал себя в журналистике и почему перестал. И потом Никита спросил, не жалею ли я, что пробовал разное, потратил время.

Тогда я ответил, что, конечно, ни о чём не жалею, и сказал важную мысль: «Всё, что я делал, привело меня туда, где я сейчас. Мне нравится то, куда я пришёл. Поэтому я не могу ни о чём жалеть». Мне хочется раскрыть свой ответ чуть глубже.

Всё, что я делал и чему научился, помогает мне сегодня. Хотя, казалось бы, как работа баристой может помочь мне в арт-директорстве?

Пока я работал баристой, я научился терпеть тупость и хамство людей, принимать всё это с улыбкой и лёгкостью. Я работал охранником в Бенетоне и начал читать больше книг, чтобы скоротать 12-часовую смену. Я много поработал руками, осознал ценность времени и благодаря этому научился работать головой. Потом я работал в турфирме и там меня бесило очень много, но в итоге я научился брать ответственность на себя, решать проблемы, не бояться отстаивать свои права, вести переговоры о зарплате.

В качестве журналиста я брал интервью просто так, для себя, для кайфа. В итоге, когда стал работать редактором, умение задавать правильные вопросы очень пригодилось. Потом я стал арт-директором, и опыт в интервью подсказал, что нужно заткнуться и слушать клиента, когда тот изливает мне душу и рассказывает о проблемах своего бизнеса.

Любой опыт важен. Вся хрень лишь в том, что оценить его можно лишь спустя время. Иногда спустя несколько лет. Поэтому не стрёмно говорить «да», не стрёмно браться за то, что никогда не делал. И уж точно ни о чём не нужно жалеть. Это просто глупо.

Про счастье или почему процесс важнее цели ★ 

Удовольствие от процесса ведёт к хорошему результату. И наоборот: если от рутины и процесса не вставляет, получится говно.

Когда строишь ожидания вокруг какого-то результата, то ставишь себя в некие рамки. Если всё случится, как ты хотел, радости будет не много, ведь ты уже это предвидел. А если всё пойдёт не по плану, то расстроишься, начнёшь копаться в себе и загоняться. Это отнимает силы: нужно успокаиваться, восстанавливаться, искать поддержки.

Переживания о результате — это ошибочный фокус. Такой подход демотивирует, принижает, отдаляет от цели, отвлекает от сути.

Процесс важнее результата: работа должна радовать тебя каждый день. Не результат, а именно рабочий процесс, рутина. Потому что процесс относится к миссии, а результат — это про полезное действие. Миссия — смысл существования компании или человека. А полезное действие — это конкретные дела, поступки, которые помогают достичь конкретной цели.

Если от рутины не прёт, наверное, это не совсем твоё. Нельзя не любить рутину. Без любви к процессу не получится 10, 20 или 30 лет заниматься одним и тем же.

Без удовольствия от процесса, я не смогу сделать свою работу хорошо. От этого будут страдать люди и я сам. Например, если постоянно париться о том, что клиент может не принять работу, страх будет сковывать меня: я сделаю посредственный дизайн, напишу слабый текст, буду потакать клиенту в его хотелках и закидонах.

Только процесс помогает нам расти, делает нас круче, прокачивает и развивает. Потому что процесс — это постоянно преодоление сопротивления людей вокруг тебя: заказчика, коллег, арт-директора, главреда. Процесс — это про умение отстоять свою идею, наиболее эффективное решение или компромисс. Именно шлифовка процесса в итоге приводит к лучшему результату. А не наоборот.

И по-моему именно кайф от процесса и есть счастье, которое все так ищут.

Рассылка для нередакторов: как писать тексты, если в компании нет редактора ★ 

Время от времени люди пишут тексты на работе. Даже если это не их основная обязанность. Сегодня нужно ответить на запрос клиента из другого города, завтра — написать пост в соцсетях, а послезавтра — придумать текст о компании.

Редко когда в маленьких и средних организациях есть редактор в штате. Не у всех компаний хватает денег на редактора или хотя бы копирайтера. Есть и такие компании, которые откровенно экономят на этом. Особенно в кризис. В таких компаниях один сотрудник отвечает и за ведение Инстаграма, и за наполнение сайта и за переписку с клиентами. Хотя его должность при этом — менеджер.

Хорошо, если этот человек с текстом «на ты». Но если нет, такие задачи станут для него проблемой: будут отнимать много времени и сил, раздражать и демотивировать. Что делать в таком случае? Ругаться с начальником, что «это не мои задачи»? Скинуть задачи на кого-то другого в команде и испортить отношения с коллегой? Вряд ли это поможет ему решить проблемы с текстом. А этот курс поможет.

Читать дальше

Главные инструменты редактора ★ 

Парадоксально, как мало вокруг говорят о настоящих инструментах редактора. Все пишут про всякие задачники, новые текстовые редакторы и удивительные инструменты для проверки текстов. На деле же главные инструменты редактора — это незнание и любопытство.

Незнание, потому что редактор редко, почти никогда, не эксперт в том, о чём пишет. Для этого он привлекает других людей, которые потратили много часов на то, чтобы познать и изучить предмет.

Но они не очень понимают про дистрибуцию, подачу, канцелярит и проблемы людей. Они просто разбираются в теме. А редактор — нет. И вот это незнание позволяет ему смотреть на проблему глазами читателя, который тоже не в теме. Именно незнание помогает редактору понимать, что читатель ожидает увидеть в этом тексте.

Любопытство, потому что в процессе создания статьи, редактор разбирается в нюансах, которые ему неизвестны.

Редактор не обязан знать, в чём отличие масляной краски от водоэмульсионной, и тем не более не обязан знать, когда какую лучше использовать. Но он обязан быть любопытным и хотеть разобраться в этом. Без любопытства — нечего делать в профессии. Без любопытства вы не сможете быть хорошим редактором.

А тексты писать можно и в стандартном блокноте. Эти все инструменты вообще ни на что не влияют.

Встречи один на один 

Состояние команды и каждого отдельного участника очень важно на длинной дистанции. Если кому-то в коллективе плохо — это проблема и её надо решать. Это не значит, что с ним надо нянчиться, жалеть и вытирать сопли. Нет, это сигнал, что нужно поговорить и вместе найти решение.

Ещё лучше действовать на опережение. Я для этого использую встречи один на один. Лучше всего встречаться лично, но если команда удалённая, или у вас карантин — то и созвон сойдёт.

Наедине человек может сказать то, что не решается или не хочет говорить при других. Формат «один на один» помогает решить вопрос до того, как он стал проблемой. В карантин такие встречи это ещё и отличный способ пересмотреть процессы внутри вашей команды: отказаться от ненужных этапов и согласований, перераспределить обязанности, сменить инструменты на более удобные.

Так, например, мы за последнюю неделю перешли из Трелло в Колонки, а вместо глючного Скайпа — в Зум. Сегодня на встрече с Лерой, менеджером студии, я узнал, что иногда задачи «проходят» мимо неё. Пересмотрели процесс принятия решений и сразу стали внедрять.

Проводить такие встречи достаточно раз в месяц. Чтобы всё это приносило результат, я советую записывать проблемы и решения, которые вы обсудили. Так спустя месяц сможете вернуться к прошлым записям и обсудить, что получилось внедрить, а что нет и почему.

Виды контраcта в дизайне ★ 

Контраст — основой элемент дизайна. Он используется в графическом дизайне, иллюстрациях и вебе, в продуктовом и промышленном дизайне. Контраст помогает управлять внимание человека, и потому играет важную роль в создании сильного дизайна.

Читать дальше