Некоторые после отправки коммерческого предложения звонят клиенту и говорят: «Мы отправили вам коммерческое, просмотрите почту».
А я не звоню, потому что считаю это идиотизмом. Клиент же не тупой, проверяет почту сам не по разу в день.
Если в этом звонке есть польза, то какая? Если это дополнительный сервис, то в чём тут сервис? Что решает этот звонок? На что он влияет?
Я искренне не понимаю.
Не бывает продающих текстов. Потому что ни один маркетолог не объяснит вам, что это такое. Не бывает продуктовых текстов. Ни один продакт-менеджер не сможет сформулировать их определение.
Не существует волшебных текстов, от которых у клиента перед глазами начинают плясать розовые единороги или появляются доллары в глазах. Их просто нет в природе.
Не бывает каких-то особых слов и формулировок, которые сделают текст волшебным. Никакой текст не поможет вам продать услугу или продукт, если у вас хуёвый сервис: не работает сайт, не отвечает колл-центр, не перезванивают менеджеры.
Ни один текст не продаёт сам по себе. Как и дизайн, сайт или посты в Инстаграме. Всё это просто инструменты коммуникации. Продают ценности, которые вы транслируете, хороший сервис, спокойствие, с которым вы разбираетесь в задаче. А вся эта возня с желанием поскорее продать — не продаёт. Она только отталкивает и раздражает.
Если клиент или руководитель просит вас написать продающий волшебный текст с огоньком, спросите его: «А что это значит? Что вы имеете ввиду под продающим текстом? А в чём будет заключаться „огонёк“? Какой результат он по-вашему даст? Как люди узнают о вашем тексте?» И тут небольшой совет: так нужно поступать с любым текстом.
Есть разные задачи, а буквы, алфавит и тексты — те же. Поэтому нет смысла делить тексты на подвиды. Это полная хуйня, которую придумали маркетологи и копирайтеры, чтобы продавать свои услуги «вкусно и сочно». Если вы хорошо работаете, вам не нужно уметь в продающие тексты. Нужно просто уметь разбираться в задаче.
— Коль, чё-то текст не очень продающий…
— Ща я туда огоньку добавлю и причастных оборотов сверху накину!
Если где-то вам оказали хуёвый сервис, разворачивайтесь и уходите. В таких ситуациях решение нужно принимать легко и без сожаления. Не надо терпеть и платить деньги, если очевидно, что вам не рады.
Нахамили в такси, как только вы сели? Не нужно ехать с этим водителем: вряд ли поездка будет приятной. Не прожарили стейк, как вы просили? Не надо его есть, попросите переделать или дожарить. А если откажут, идите в другое кафе.
Вы не обязаны оплачивать труд тех, кто не умеет быть внимательным и обходительным, кто не хочет ваших денег. Есть огромное количество других таксистов и официантов, которые с радостью примут ваш заказ и сделают охуенно. Приведу пример.
Сегодня мы с братом забирали комп из «Ситилинка». Вызвали такси — ждём. Сначала водитель не позвонила и не сказала, что остановилась на другой парковке. На улице холодно, и не очень круто стоять с телефоном в руках. Когда мы нашли машину и стали ставить коробку на заднее сиденье, девушка заорала: «Я же сказала — не ставить коробку на заднее!»
Я закрыл дверь. Мы отменили заказ, вызвали другое такси и прекрасно доехали с добродушным дядькой лет 50. Оставили ему на чай рублей 40, кажется. Потому что не жалко. Потому что он помог нам решить нашу проблему легко и непринуждённо. Потому что приятно расставаться с деньгами, когда понимаешь, за что их отдаёшь.
Сейчас в Аниме я делаю первые шаги и учусь организовывать редакторский процесс с нуля. Его пока что нет. Вернее есть, но только в моей голове и в лице одного человека.
Моя задача — сделать так, чтобы этот процесс понимали и принимали все остальные участники команды. А это маркетологи, дизайнеры, арт-директора, менеджеры продаж. Все они будут работать с текстом. Каждый из них будет передавать мне информацию о продукте и клиентах, чтобы я создавал контент для блога и соцсетей.
Поэтому теперь периодически я буду делиться тем, что происходить в нашем продукте, рассказывать как я принимаю решения и развиваю редакцию. Начну с того, как выбрать стратегию.
Читать дальшеМожно быстро и плохо. Можно долго и хорошо. А надо быстро и хорошо.
Я веду рассылку о редактуре. Её читает 1390 человек. В том числе известные редакторы. Например, Сергей Король. Не важно, как часто он её читает, как минимум он знает, что она есть и кто её автор.
Сергей сидит в Телеграм-чатиках и общается с другими редакторами. Вдруг кто-то присылает в чатик вопрос, что им нужен автор в Тюмени. Именно там, а не на удалёнке. У Сергея Короля срабатывают ассоциации, и он вспоминает, что читает рассылку некого Жени Лепёхина из Тюмени. И этот Женя тоже редактор, пишет тексты, сайты делает.
Сергей думает: «Хм, рассылка у него неплохая. Пожалуй, можно посоветовать этого парня». И кидает ссылку на Женин сайт. Редактор, которая искала автора, приходит к Жене и говорит: «У меня есть работа». Женя получает интересный заказ, деньги и в какой-то степени признание со стороны коммьюнити. Ведь на него сослались, а значит он норм.
Думаю, из этой истории принцип контент-маркетинга понятен. Контент-маркетинг не работает по щелчку и не приводит клиентов в ту же секунду, как вы запостили что-то в Фейсбуке или запустили рассылку. Глупо думать, что вот я сейчас месяц попишу посты в Инстаграме, и у меня заказы попрут. Смешно же, ну.
Это долгосрочная работа на перспективу и своё имя. Это тяжёлая и сложная работа. Она требует внимания, усидчивости и постоянства. Тот, кто наиболее постоянен и последователен, получает больше так называемых «среднячков», которые забили и разочаровались в контент-маркетинге. Просто они неправильно поняли его суть.
П. С. Ещё про контент-маркетинг советую прочитать интервью с Екатериной Ерошиной и посмотреть её презентацию с «Сайбер Маркетинга 2018».
Удивляюсь тому, как некоторые до сих всерьёз относятся к общению в чатиках, оскорблениям и троллингу.
Даже странно, что в школах и универах до сих пор нет предмета, который бы вёл какой-нибудь тролль или блогер. Он мог бы учить детишек отражать нападки хейтеров, справляться с кибербуллингом и отличать информационные вбросы от более-менее реальных новостей и угроз. В принципе он же мог бы объяснить, что люди в жизни и сети — разные.
Сегодня очевидно, что ни один постсоветский учитель не может научить ребёнка посылать нахуй всяких мудаков в сети. Родители тоже не всегда справляются с этой задачей, но по другой причине: теряют доверие и уважение детей, а потом жалуются, что те «смотрят в интернетах всякое» или самоубиваются. По-моему просто не надо быть ханжой и увольнять учителей за фотки в купальниках, а рассказывать про жизнь, как она есть.
Нужно общаться с детьми и объяснять им, что сегодня какому-нибудь школьнику из Лабытнанги и Насте Ивлеевой доступны абсолютно одинаковые инструменты медиа. Тогда, возможно, этот самый школьник научится монтировать видосы, запустит блог или сайт и через несколько лет заработает больше, чем Настя.
А пока Минобр будет проводить унылые заседания, закрывать Ютюб и заставлять учителей мониторить соцсети учеников, нихуя хорошего не случится.
Я думал, что «привет» — самый дурацкий вариант начать разговор в сети. Но есть вариант, который хуже. Это вопрос: «Ты тут?»
Если с приветом ещё как-то можно оправдать собеседника: мол, не хотел показаться грубым, поздоровался
Если меня нет, я не отвечу. Если я тут, отвечу. Особенно странно делать это в командных мессенджерах вроде Слэка. Там есть статусы, и если кто-то не онлайн, то он «не тут» — нет смысла спрашивать.
Самый нормальный вариант, сразу писать по делу без расшаркиваний. Человек прочитает, когда зайдёт в сеть. А если не прочитает, и нужен ответ — можно позвонить.
Почему у одних логотип стоит пять тысяч, а у других миллион? Почему фрилансер с биржи рисует лендинг за 20 тысяч, студия — за 100?
Потому что студия — это объединение таланта, навыков и усилий большого количества людей. Вместе они вкладывают свои силы, время, труд и энергию, чтобы сделать работу. Больше людей могут сделать более охуенный продукт. Это само по себе не может стоить дёшево.
А ещё задача дизайнера не в том, чтобы нарисовать красивые кнопки и вставить в макет lorem ipsum. А в том, чтобы учесть в дизайне кучу деталей, нюансов и ограничений. Поэтому по факту клиент платит не за лендинг, а за то, какую ценность этот лендинг ему принесёт.
В современном русском языке тире победило двоеточие. Почти все используют первое где нужно и не нужно, и совершенно не знают, когда использовать второе.
Двоеточие используется в сложноподчинённых предложениях, где вторая часть поясняет то, что написано в первой. Двоеточие по смыслу можно заменить на союзы потому что, а именно, так как, поскольку.
Васе пришлось вернуться в квартиру: он забыл книги на столе. Правда они ему были не нужны: Вася не умеет читать.
Тире употребляется, наоборот, когда главная мысль находится во втором предложении или вторая часть — следствие первой. Посмотрите, я только что это сделал. Тире можно заменить на и, но, а, поэтому, тогда, словно, будто. Ещё тире употребляют в предложениях без глагола.
Это был первый день после ядерной войны — Аркадий улыбался. Аркадий — странный.
Это конспект лекции Сергея Кулинковича, арт-директора Студии Лебедева, на тему «Что такое хорошо». В лекции Сергей рассказал, как оценивать дизайнерские работы и понять, что в них хорошо, а что плохо, и как перевести эти понятия в плоскость дизайна.
Каждый продукт можно оценить и разложить на три «К»: контент, контраст и контекст.
Контент — это текст, фото, видео, идея, заложенная в логотип, и даже cценарий поведения на сайте.
Контент без навигации — ничто.
Когда есть форма, но нет контента, все варианты идентичны. Нет смысла их перебирать.
Качество и количество контента определяют вид будущего продукта.
Пользователь не разбирается в типах теней, но разбирается в контенте.
Бывает локальным и глобальным.
Локальный — это ритм, композиция. Он помогает определить, что суть, а что фон.
Глобальный контраст — это когда на фоне других ваше решение смотрится выигрышнее, отличается.
Подробнее о контрасте читайте в гайде, который я сделал →
Дизайн никогда не живёт в отрыве от денег, от сроков, от отношений с клиентами, от здоровья. Всё это связано с дизайном, и качество дизайна зависит от состоянии этих вещей. Дизайн существует в контексте, в определённой среде.
Открываете чек-лист: контент, контраст, контекст — и проверяете свой дизайн по нему, задаёте проверочные вопросы.
| Контент | Контраст | Контекст |
| Сделано ли всё возможное для обеспечения максимального качества контента? | Сделано ли всё возможное для достаточной отличимости сути от фона? | Сделано ли всё возможное для проверки решения в реальной жизни? |
| Сделано ли всё возможное, чтобы контент вызывал интерес? | Сделано ли всё возможное, чтобы решение выгодно отличалось от остальных? |
После выступления из зала задавали вопросы, они тоже стоят внимания. Сергей хорошо раскрывает суть задачи и в принципе миссии дизайнера в любом проекте.
Как бороться с заказчиком, который хочет использовать много ярких цветов или шрифтов, например, на плакате?
С заказчиком не нужно бороться. Он ваш друг и знает гораздо больше о контексте. Используйте его знания. Заказчик — это хороший источник профессиональных знаний.
Как быть, если дизайнеру решение кажется норм, но арт-директор или заказчик его не принимают?
Нужно становиться арт-директором. В дизайне важнее всего коммуникация, и не в Скетче или Фотошопе, а именно то, насколько хорошо вы умеете убеждать и доносить свои идеи до вашего окружения: вашей семьи, коллег, друзей. Можете ли вы доказать арт-директору, что вы принесли ему хороший эскиз? Это зависит только от вас.
Нет правила, что нужно убедить человека. Задача в том, чтобы выстроить с человеком правильные отношения и понять его.
Задача дизайнера не просто нарисовать картинку, он должен нарисовать такую картинку, которую примет менеджер, арт-директор, и потом ещё и клиент. Сами по себе картинки не живут.
Как выращивать дизайнеров?
Растить дизайнеров дорого, поэтому в Студии Лебедева всё просто: дизайнерам разу дают коммерческие задачи. Выплыл — рабоатешь у нас, не выплыл — идёшь в другую студию. Никого заставить не получится. Если человек хочет учиться, у нас есть все условия, не хочешь — не надо.
Где вы черпаете идеи, что вас вдохновляет?
Дизайн — это не творчество и вдохновение. Это работа. Если дизайнер не будет заниматься дизайном, то на него будут злиться клиенты, у него не будет денег, будут проблемы. Если нет системности, то никакие красивые картинки эту проблему не решат. Скорее, наоборот, крутые картинки чужих дизайнеров будут вас угнетать и подавлять.
А вообще у каждого своё вдохновение. Кому-то нужны деньги для вдохновения, а кому-то достаточно съесть вкусный пирожок.
Как выстраивать взаимоотношения дизайнер — арт-директор? Как ставить задачи?
Идеально, когда дизайнер делает всю работу за арт-директора сам. Проводит предварительную встречу с клиентом, собирает информацию, приходит арт-диру, чтобы тот сказал ОК. Но так бывает редко.
Если арт-директор видит, что дизайнер не умеет задавать правильные вопросы, то он берёт это на себя. Иногда бывает наоборот, арт-директор никуда не ходит, пока дизайнер собирает инфу, вникает в выжимку и помогает дизайнеру сделать следующий шаг.
Арт-директор — супер-герой. Он нужен только, когда есть большая проблема. В остальных ситуациях он наблюдает и стимулирует дизайнера самостоятельно находить решения.
Какие качества присущи арт-директору?
Умение плюс знание дают результат. Ни одному дизайнеру не нравится рисовать по указке. Поэтому важно наделять дизайнера ответственностью за результат. Задача как арт-дира — предотвратить проблему, если она появится. Поэтому важно не превратиться в диктатора.
Подписывайтесь на еженедельную рассылку и Телеграм-канал, чтобы не пропустить новые посты.
352